一:主题定位
主题是一个片子的灵魂。首先要确定好制作一个什么样的微电影,有一个中心思想,朝着这个主旨不断的努力,制作出理想中的微电影。
二:剧本 方案
前期策划,剧本写作,与赞助商(或潜在推广客户)沟通剧本方案,确定最终剧本。
三:分镜头脚本
分镜头脚本的写作,此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理,尽量细化,将同场景的镜头分出来,后期拍摄更加省时。
四:演员确定
角色选定,好的演员比好的后期制作更加重要。
五:前期准备
拍摄前,要做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地,保证拍摄过程中更加顺畅。实现对取景的地方进行踩点,一切有计划的进行。
六:后期制作
片子拍摄好后,进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效,片头片尾包装等一系列的制作,
让整个片子达到理想的效果,并能够带给观众视听结合的感受。
每人生活都是一部戏,每人都是生活的主角。很多人都有拍电影的梦想,但并不是每个人都能实现。微电影为我们人人提供了一个好的渠道。一部好的微电影还能为我们带来源源不断的收入。
工具/原料
高清DV或单反,录音设备,灯光等
拍好微电影要素:
要有一个好故事、好编剧或是好剧本
好的剧情是一部微电影的基础,直接影响后期的推广。故事可以改编,可以根据自己的亲身经历提炼,艺术来源于生活又高于生活就是这个道理。故事确定下来后就要开始编剧了,编剧需要注意到剧中的场景、对白,务必追求真实。
要有一个完整的团队
团队不一定人多为好,至少摄影、灯光、场记、录音、剪辑、特效等,都有人来承担,以一个整条流水线工作团队,可以一人兼多职,不一定要多么精通,至少要会,实战才能提高人的能力
熟悉用好各种拍摄器材
拍摄一部好的微电影,绝不是简单的一台摄像机加一台后期处理的电影这么简单。为了特殊的光效,我们需要人工布光;为了更细腻的声音,需要单独的录音设备;固定机位单一,使用轨道、小型摇臂或斯坦尼康拍摄运动镜头是比较好的方法;如果用单反拍摄,不同的镜头、焦段和光圈大小可以带来不同的构图、透视与畸变、景深大小,更有助于故事的表达。
多学习同行优秀作品,不断练习
什么是视听语言?怎么布光?这些问题不是三言两语就可以回答的,需要摄影人员在一个长期的练习中慢慢体会和总结的。这些技能是需要在练习中提高审美能力和提炼情感因素,把情感和艺术结合在一起。例如我们经常发现的不同的人剪辑、字幕、配乐水平不同,这就是审美能力和细节把握差距造成的。